在最好的情况下从目前的角度来看日常思考

shetu77

重要性在于展示，或者更好地，在于证明我们可以称之为建筑的更具情感或氛围的维度，以及同样必然存在的超越向量。与设计建筑的事实共存，不能被抛在一边。我的意思是，在欧洲当地的背景下，在严重的危机甚至更深的宿醉中，许多声音都在呼吁对建筑进行某种重新约束。 正如我之前指出的，无论是在第十三届威尼斯建筑双年展的座右铭“ 共同点”中， 还是在上届建筑与社会基金会大会的座右铭“ 共同点” 中，这种回归基础的愿望是显而易见的。到目前为止还没有什么可反对的。然而，我认为，一旦我们摆脱了似乎满足了建筑师和普通建筑的所有愿望的商业和销售污秽，重新探索建筑中新的美学维度也会很有趣。 例如，我的意思是，根据纯粹的钟摆法则，我们不会简单地使紧缩成为一个新的道德范畴。无论幸运还是不幸，建筑比一个想法、一个概念或一场文化运动复杂得多。

它是开放的、不同的、多因素的，并且不断渴望新的输入和输出。这是一个现实，我们必须知道如何始终均衡到适当的程度，以避免短期定位。 建筑正在试图再次寻找自身，寻找它的多个方面，它令人兴奋的挑战，有时将华丽的建议串在一起，因为委员会的性质要求它，有时，也许今天的绝大多数，在预算最低限度上工作。但我们不要将纵欲与不负责任混为一谈，也不要将最低预算与最低限度的野心混为一谈。 我们必须再次相信，建筑 手机号码数据 师们每天都怀揣着众所周知的雄心来创造建筑，他们将能够实现贝克尔似乎所引用的日常建筑。人工一直被理解为艺术（事实上，它们是同根同源的词）。艺术就是：用智慧和技巧实现的技巧（用艺术制作）。一直以来，人们都在谈论“机械这个意义上说，我确实想成为一名艺术家，就像医生、律师或水管工一样：当遇到问题时，必须有效且有用地研究、思考、计算、发明和行动。



不好的是，当艺术升华的时候，当人们翻白眼、看傻子的时候，天上的小提琴开始演奏，每个人都感慨万千。我们就是这样。 每当斯坦伯格意识到自己正在创作艺术，每当他在自己的作品中发现艺术联系时，他都会批评自己，这让我感到非常震惊。对他来说，这偏离了他的工作，陷入了错误、自满和无用。 我引用他信中的一些片段： 由于对艺术的粗鲁渴望而导致完全缺乏判断力。谈我自艺术是为了避免工作而创造的。艺术作为意图，这是可以理解的。，他讨厌艺术家的个性、对他的关注和对他的重视： 我已经向摄影师要了一张护照照片——比真人尺寸稍大一些。我把自己的脸剪下来，塞到模特身上，这样我在杂志上拍照时就找不到自己的痕迹了。，他的出现也很频繁：确实是他，但戴着面具或画着脸的纸袋。 索尔斯坦伯格 索尔斯坦伯格 对艺术家名声的猛烈批评，以及对像其他人一样从事艰苦工作的专业人士的尊敬。